CELCIT: "Ensayo del eterno retorno femenino", de C. Satizábal

Continuamos con las funciones de "Ensayo del eterno retorno femenino" de C. Satizábal, en el marco de "El teatro dentro del teatro", ciclo integrado por las obras premiadas en el "Concurso Iberoamericano de Textos Dramáticos CELCIT - 40 Aniversario".

Bajo la dirección de Laura D'Anna, mi participación es fundamentalmente como actriz, aunque también canto algunas melodías propias sobre las cuales improviso en escena.

Las funciones tendrán lugar hasta el 23 de octubre inclusive, los viernes a las 20hs., en el CELCIT (Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral), compartiendo con "El show del disparo" de L. Quinteros.

Sinopsis:
Una compañía ensaya Shakespeare en la convulsionada China de los años 30. Japón invade los teatros y los mares. Una actriz enamorada de un fugitivo japonés debe abandonar a su hija para salvarla. Esa hija crece en manos del oscuro director de la compañía hasta que llega otro fugitivo japonés. ¿Madre e hija elegirán lo que se repetirá eternamente?

Ficha técnica:
Actores: E. D´Anna, J. Pizani, G. Bianco, A. Saire y G. Zamboni.
Escenografía y vestuario: M. Pons.
Música: J. Pizani.
Efectos sonoros: O. Aguilar.
Realización de vestuario, utilería y escenografía:
G. Zamboni y C. Ledesma.
Asesoramiento en Teatro de sombras:
D. Flores Blasco y V. Perez (Diepinken Clauden).
Asesoramiento en Tela: M.S. Giberti
Asistentes: A. Albano, A. Ibáñez Gómez
Dirección: L. D´Anna


Reservas:
http://www.celcit.org.ar/espectaculos/122/ciclo-el-teatro-dentro-del-teatro.-viernes/

Recuerdos de Coro

Comparto aquí algunas imágenes del estreno latinoamericano de Coro, de L. Berio, realizado en noviembre pasado en el Teatro Colón, bajo la dirección del Maestro Emilio Pomarico (Italia).

Nada de lo que yo pueda decir dará cuenta del significado que tuvo para mí esta extraordinaria experiencia musical y humana, por la que estaré siempre agradecida.

(Hacer click en las fotos para ampliarlas).

Fotografía: A. Held

Fotografía: A. Held

Junto a Juan Pablo Lazo en Al Escenario

 

Comparto algunos recuerdos de la experiencia de anoche: recital acústico memorable en el que tuve el gusto de cantar una vez más junto a Juan Pablo Lazo y su banda en "Al Escenario".

Las bellas canciones del disco Barro y Luna, algunas nuevas y un par de improvisaciones... momentos fotografiados por la anfitriona Sophia Veber.

             

 

 

Yoco Pérez de Arce: didjeridoo.

Johanna Pizani y Mijal Guinguis: voces.

Juan Pablo Lazo: voz, guitarra y composición.

Diego Voloschin y Nicolás Jalfen: percusión.

CORO, de Luciano Berio

Próximamente estaré participando en el estreno latinoamericano de Coro, de Luciano Berio, que tendrá lugar el jueves 13 de noviembre en la Sala Principal del Teatro Colón, dentro del ciclo Colón Contemporáneo. La obra involucra cuarenta voces y cuarenta y cuatro instrumentos, bajo la batuta de E. Pomarico (Italia).

El concierto contará con la participación especial de la soprano Donatienne Michel-Dansac (Francia), interpretando la Sequenza III, para voz sola, del compositor italiano.

Sonetos de Petrarca

Atrás quedaron ya los Sonetos de Petrarca, de Sebastián Zubieta. Sin embargo, no quiero dejar de recordar y agradecer esta gran experiencia de trabajo a dúo con Javier Dragún, contrabajo solista de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires.
Un agradecimiento especial al compositor Sebastián Zubieta por confiarme sus canciones, que ojalá pueda volver a cantar en el futuro.

Recuerdos de Credo in Cage

Aquí algunas imágenes de lo que fue una experiencia memorable. Espero poder compartir más adelante algo de lo registrado en audio y video. Y por qué no, además, ¡que se repita!

Entradita en calor

Conversando acerca de Credo in Cage con el compositor y director Marcelo Delgado, en su programa OMNI (Objetos Musicales No Identificados), en Radio Nacional Clásica. ¡Gracias, Marcelo, por invitarnos!

Concierto
Centro Nacional de la Música. Con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación.

Gracias a Malena Levín, Bruno Lo Bianco, Juanita Fernández y Sebastián Pereira por invitarme a ser parte de Credo in Cage.

John Cage en el Centro Nacional de la Música

El domingo 24 de agosto a las 17hs. en el Centro Nacional de la Música (México 564), un grupo de músicos argentinos y uruguayos ofrecerá una retrospectiva de obras de John Cage para canto, piano y percusión.

El programa incluye obras como: Amores, The Wonderful Widow of Eighteen Springs, Branches, Soliloquy, Forever and Sunsmell, Water Walk y Credo In Us, entre otras.

Los músicos involucrados somos:

Johanna Pizani, canto

Malena Levín, piano

Bruno Lo Bianco, percusión

Juanita Fernández (Uruguay), percusión

Sebastián Pereira (Uruguay), percusión

La entrada es libre y gratuita, y el concierto cuenta con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación.

 

Johanna Pizani

 

Malena Levín

Juanita Fernández

Sebastián Pereira

Bruno Lo Bianco

Entre guerras y posguerras

Aquí algunas fotos del concierto "Entre guerras y posguerras", en el que tuve la dicha de compartir nuevamente con Samara Pierpaoli (flauta), Matías Jascalevich (violoncello) y Malena Levín (piano), quienes fueran mis compañeros hace algunos años en el Ensamble Sirius, bajo la dirección de Pablo Druker.

El programa abordado incluyó las siguientes obras:

- Sonata en Re M op 94, de S. Prokofiev

- Noël des enfants qui n'ont plus de maisons, de C. Debussy

- Deux poèmes de Ronsard, de A. Roussel

- Chansons Madécasses, de M. Ravel

La obra de M. Ravel será incluida junto a obras de B. Britten, J. Cage, C. Debussy y D. Milhaud en un nuevo concierto que realizaremos el domingo 31 de agosto a las 17hs. en el Auditorio J.L. Borges de la Biblioteca Nacional.

Fotografía: Carolina Jaureguiberry

Fotografía: Carolina Jaureguiberry

Fotografía: Carolina Jaureguiberry

Fotografía: Carolina Jaureguiberry

Fotografía: Carolina Jaureguiberry

¡Concierto en París!

El 15 de mayo pasado tuve el privilegio de dar un concierto en la Maison de l'Argentine (Cité Universitaire Internationale) en París, acompañada por excelentes músicos de allá y de acá: Tomás Braun (Argentina) y Floriane Charles (Francia) en charango y guitarras, y Emmanuelle Moriat (Francia) en piano.

Esta oportunidad me permitió abordar un repertorio ecléctico, que reunió música popular y folklórica latinoamericana con composiciones del siglo XX y XXI inspiradas en músicas tradicionales.

Próximo estreno: Organdí

Ensamble Bracelet en el ciclo Biblioteca Contemporánea 2014

Dentro de la extensa gama de posibilidades que ofrece la música a partir de la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días, el Ensamble Bracelet aborda un repertorio ecléctico y variado donde conviven lo micro y lo macroformal, así como diversas propuestas estéticas y formaciones instrumentales. Con cierto énfasis en la producción de compositores argentinos, en este concierto conviven obras de Kurtag, Kondo, Viera, Gandini, Gueglio y Kagel.

Integran el Ensamble Bracelet: Johanna Pizani (canto), Elizabeth Magazian (flauta), Javier Mariani (clarinete), Elena Buchbinder (violín), Silvia Luna (violoncello) y Alejandro Labastía (piano). 

Músicos invitados: Ricardo González Dorrego (canto), Eugenio Luis Soria (bandoneón) y Federico Gariglio (dirección).

Sábado 12 de abril, 17hs.
Auditorio J.L. Borges de la Biblioteca Nacional
Agüero 2502 - CABA. 
Entrada libre y gratuita.


PROGRAMA:

- J. KONDO: Walk (flauta y piano).
- G. GANDINI: Los pequeños cantos (voz femenina, clarinete, violín, violoncello y piano).
- M. KAGEL: Tango alemán (voz masculina, violín, bandoneón y piano).
- J. VIERA: Polifonías sobre un cantus firmus (violín, violoncello, flauta, clarinete y piano).
- T. GUEGLIO: Mil panaderos (violín solo).
- G. KURTÁG: Einige Sätze aus den Sudelbüchern Georg Christoph Lichtenbergs, Op. 37 (voz femenina sola).

Organdí

Estamos preparando el estreno de Organdí, espectáculo basado en una selección de poemas de Marosa Di Giorgio (Uruguay), con música original de Agustina Crespo y puesta en escena de Azucena Lavín.

Reparto:
Voces: J. Pizani y A. Crespo.
Violoncello: Anahí Parrilla Belfer.
Composición y dirección musical: A. Crespo.
Dramaturgia y puesta en escena: A. Lavín.



Viernes 25 de abril, 20hs.
Sábado 26 de abril, 18hs.
Espacio de Arte - Fundación OSDE Suipacha 658, 1er. piso - CABA.

La vendedora de fósforos

Próximamente participaré como integrante del coro en el estreno americano de Das Mädchen mit den Schwefelhölzern (La vendedora de fósforos), de H. Lachenmann, que tendrá lugar el sábado 15 de marzo en la Sala Principal del Teatro Colón de Buenos Aires, en el marco del ciclo Colón Contemporáneo.

Bajo la dirección del Mtro. B. Brönnimann (Suiza), los ensayos y las funciones de La vendedora... contarán con la supervisión y la participación del autor, quien interpretará el papel del Narrador.

H. Lachenmann. Fotografía: Marion Kalter/Lebrecht Music.

Reparto
Elizabeth Keusch y Yuko Kakuta, sopranos.
Yukiko Sugawara y Tomoko Hemmi, pianos.
Mayumi Miyata, solista de shô.
Helmut Lachenmann, narrador.

Coro de La vendedora de fósforos.
Orquesta Estable del Teatro Colón.
Director del coro: A. Garrido.
Preparación de la orquesta: A. Garrido y N. Salinas.

Funciones:
Sábado 15 de marzo, 20:30hs.
Domingo 16 de marzo, 17hs.


Ver más / adquirir localidades

Rememorando el 2013

Dos de los tantos momentos memorables del año que pasó:

En abril, Clases Magistrales sobre Interpretación de Música Barroca, por Ma. Cristina Kiehr (Suiza-Argentina).

En diciembre, taller sobre la obra de G. Aperghis, dictado por Donatienne Michel-Dansac (Francia) en el Centro de Experimentación del Teatro Colón.

Celebración de la música de Gandini

Nota aparecida hoy en el diario Página/12, acerca del ciclo de conciertos Nuevas Músicas por la Memoria, este año en homenaje a Gerardo Gandini.

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/3-30185-2013-10-12.html

En el concierto de hoy, a cargo del Ensamble Bracelet, se escuchará "Los pequeños cantos", de Gandini, además de obras de V. Amícola, J. Sad y T. Gueglio.

Nuevas Músicas por la Memoria

El Ensamble Bracelet dará próximamente un concierto enteramente dedicado a compositores argentinos actuales, en el marco del ciclo Nuevas Músicas por la Memoria, auspiciado por la Secretaría de Cultura de la Nación.

El programa contempla la ejecución -a modo de homenaje- de obras de Víctor Amicola y Gerardo Gandini, compositores recientemente fallecidos. Se interpretarán además obras de Jorge Sad y Tomás Gueglio.

El concierto tendrá lugar el 12 de octubre a las 20 hs. en la Casa de la Cultura del Fondo Nacional de las Artes (Rufino de Elizalde 2831), con entrada libre y gratuita, y cuenta con el patrocinio de la Secretaría de Cultura de la Nación.

El Ensamble Bracelet está integrado por Johanna Pizani (canto), Elizabeth Magazian (flauta), Javier Mariani (clarinete), Elena Buchbinder (violín), Silvia Luna (cello) y Alejandro Labastía (piano).

PROGRAMA:

V. Amicola: Los Amantes.

T. Gueglio: ... pellicanz (dedicada a Bracelet).

V. Amicola: Cuatro líricas dedicadas.

J. Sad: Maror.

V. Amicola: A un cuadro de Botticelli (dedicada a Bracelet). ESTRENO PÓSTUMO

G. Gandini: Los pequeños cantos.

Pierrot Lunaire: agenda de conciertos 2012.

En celebración del centenario de composición de Pierrot Lunaire Op.21, de A. Schönberg, el Ensamble Bracelet interpretará la totalidad de la obra en varios conciertos a lo largo del año.
Asimismo, se dará continuidad al ciclo de conciertos didácticos iniciado el año pasado, donde se situará la obra en su contexto y se analizarán algunos fragmentos de la misma, explicando su importancia como bisagra en la obra integral de Schönberg y en la música de nuestro tiempo.
Las fechas programadas por el momento son las siguientes:

Martes 11 de septiembre (horario a confirmar).
Auditorio El Aleph del Centro Cultural Recoleta.
Junín 1930 - C.A.B.A.

Jueves 20 de septiembre, 19 hs.
Auditorio de la Biblioteca Nacional.
Agüero 2502 - C.A.B.A.

Pierrot Lunaire: conciertos didácticos

El Ensamble Bracelet inicia próximamente su ciclo de conciertos didácticos acerca de "Pierrot Lunaire" Op.21, de A. Schönberg.

Los encuentros consistirán en una presentación general y puesta en contexto de la obra, el análisis -ilustrado con ejemplos en vivo- de algunos de los números que la componen y, finalmente, la interpretación de los siete números que integran la Primera Parte.

La iniciativa forma parte de un proyecto mayor, emprendido por la agrupación en marzo del corriente: el estudio profundo de la obra en el marco de una Beca de Perfeccionamiento Grupal otorgada por el Fondo Nacional de las Artes, bajo la asesoría de los Maestros Lucia Maranca, Eduardo Moguiliansky (Alemania/Argentina) y Jorge Rotter (Austria/Argentina).

Asimismo, estos conciertos anticipan la ejecución integral por parte del Ensamble Bracelet de "Pierrot Lunaire" Op. 21, de A. Schönberg, con motivo de celebrarse en 2012 los cien años de su creación.

AGENDA DE CONCIERTOS DIDÁCTICOS:

Jueves 13 de octubre, 20 hs.

"Pierrot Lunaire", de Arnold Schönberg. Concierto didáctico.

Departamento de Artes Musicales del IUNA.

Córdoba 2445, C.A.B.A.

Viernes 04 de noviembre, 20 hs.

"Pierrot Lunaire", de Arnold Schönberg. Concierto didáctico.

Conservatorio Provincial Juan José Castro.
Anchorena 901, La Lucila, Prov. de Buenos Aires.

Ensamble Bracelet:

Johanna Pizani, canto

Elizabeth Magazian, flauta

Javier Mariani, clarinete

Elena Buchbinder, violín

Silvia Luna, cello

Alejandro Labastía, piano

Venezia: madrigales, ecos y lamentos.

Del 07 al 12 de octubre participaré del Seminario de Interpretación de Música Barroca "Venezia: madrigales, ecos y lamentos", que se desarrollará en la ciudad de San Nicolás (Prov. de Buenos Aires) bajo la dirección del Mtro. Gabriel Garrido (Suiza/Argentina).

El seminario, enmarcado en la IV Edición del Festival Internacional de Música Antigua del Paraná, concluirá el miércoles 12 de octubre en el Teatro Municipal de San Nicolás, con un concierto que incluirá obras de Monteverdi y Cavalli, entre otros.

Se estrenó "La tercera es la vencida", de F. Kröpfl

A continuación, algunas imágenes, reseñas y repercusiones de "La tercera es la vencida", divertimento escénico de F. Kröpfl y O. Steimberg que estrenamos el 04 de septiembre en el marco del Primer Ciclo Nacional de Ópera Contemporánea, realizado en el Centro Nacional de la Música.


Crítica en La Nación: "A la reconquista de la ingenuidad perdida", por Pablo Gianera.


Crítica en Clarín: "El lirismo de un patriarca electrónico", por Sandra de la Fuente.


Nota en Clarín WebTV:
LA TERCERA ES LA VENCIDA. Kröpfl y Steimberg hablan de la estructura de la obra y la salud del género.


Algunas imágenes: